Canada Hot

We Are Wolves

2008-05-14T07:04:00.000-07:00

We Are Wolves est un groupe québécois composé du chanteur/bassiste Alexander Ortiz, du clavier/chanteur Vincent Levesque et du batteur/chanteur Antonin Marquis. Il a deux albums au compteur, Non-Stop Je Te Plie en Deux et Total Magique. On pourrait décrire son style de (quasi) tous les genres musicaux possibles -electro rock psyché lo-fi noisy dance expérimentale house hardcore post punk pré tektonick- et citer des dizaines de groupes influents tant les trois compères de We Are Wolves sont inclassables.

We Are Wolves - La Nature

We Are Wolves - Nama-Tala-Cambodge (Go-Tabla-Go)

We Are Wolves - Psychic Kids

We Are Wolves - Vamos a la Playa

Robin Sparkles

2008-05-10T10:37:00.000-07:00

Robin Sparkles est LA chanteuse canadienne. A son actif, un seul album, paru en 1993, épuisé depuis des années. Espérons que Make It Sparkle! sera un jour rééditer, en attendant on peut tout de même écouter son single Let's Go To The Mall et sa non moins merveilleuse B-side Sandcastles In The Sand. Mieux, on peut voir les clips de ces deux titres. Kitsch serait un euphémisme, donc je dirai qu'ils sont simplement merveilleux, intenses, poignants. Tous deux dans un registre différent, Robin Sparkles réussit avec brio à varier son style avec cette facilité déconcertante qu'ont toutes les grandes stars internationales -ou pas. D'ailleurs, un sublime T-shirt de son immense tournée Sparkles Mall Tour de 93 est en vente jusqu'à fin Mai sur Glarkware. Qui plus est, elle est actrice, on peut la voir chaque semaine dans l'hilarante série How I Met Your Mother. On peut donc dire que c'est une artiste complète.

En passant, j'aurais pu mentionner le clip de You Just Got Slapped par Marshall Eriksen, le T-shirt qui va avec (toujours sur Glarkware jusqu'à la fin du mois), le blog d'Anna et sa chanson de 20 minutes (certainement la meilleure chanson au monde), le slapcountdown.com qui n'est plus, et j'en oublie certainement d'autres ...

How I Met Your Mother is the best show ever

Robin Sparkles - Let's Go To The Mall

Robin Sparkles - Sandcastles In The Sand

Think About Life

2008-05-04T04:09:00.000-07:00

Think About Life, formé en 2005 à Montreal, se compose de Graham Van Pelt (que j'ai mentionné récemment), Matt Shane et Martin Cesar. Ils sont partis en tournée avec entre autres Wolf Parade et les britanniques d'Art Brut en 2005 avant de sortir un très bon album éponyme en 2006.

Think About Life - Money

Think About Life - What The Future Might Be

Think About Life - Slow-motion Slam-dunk From The Free-throw Line

Wolf Parade

2008-04-30T14:51:00.000-07:00

Hier matin, Kissing The Beehive devenait At Mount Zoomer. Hier soir, Kissing The Beehive Live Compilation laissait sa place à At Mount Zoomer, L'ALBUM.

Il y a moins de chansons certes, les quatre cinq inédites étant dégagées (et la plupart remaniées, quelques-unes renommées), mais le son est là. Et puis c'est un album de Wolf Parade quoi. Le second. Largement mieux que le premier, comme le deuxième Sunset Rubdown est largement mieux que le premier. Plus éparpillé mais travaillé au millimètre près. Que neuf titres mais quels titres. Rien à jeter, même ceux en dessous des quatre minutes sont grandioses, tous sont alambiqués et théâtraux, à l'image des Islands Wolf Parade ne sont pas là pour livrer un énième album d'indie rock ou d'indie pop ou de pop rock ou autres ; Wolf Parade sont là pour en foutre plein la gueule, pour faire comprendre ce qu'est un album dans son ensemble, pour se rendre compte qu'une chanson en elle-même devrait déjà filer des frissons, et qu'a fortiori neuf à la suite devraient avoir l'obligation d'assembler un chef d'oeuvre et rien d'autre. Vive le Canada : Masterpiece again !

Wolf Parade - Call It A Ritual

Wolf Parade - Bang Your Drum

Wolf Parade - The Grey Estates

Islands

2008-04-20T11:42:00.000-07:00

Arm's Way est là et c'est un des albums de l'année, quelle surprise ...

Islands ont une incroyable facilité à la mélodie complexe et imparable, entre instruments épars grandiloquents et envolées lyriques qui en font pas des tonnes, juste assez pour chialer à chaque chanson. Alors que le premier était certes fabuleux mais possédait deux compositions 'hawaïennes' assez funky et un instrumental plutôt inutile, Arm's Way est quant à lui plus maîtrisé et ne connaît aucun temps mort ; il ne contient que des pépites pop alternant merveilleusement entre intensité psyché et power pop, on chiale puis on rit, il y a milles idées dans chaque chanson et c'est ce qui est formidable chez Islands. En plus des montées et descentes de la magistrale voix de Nick Diamonds, bien entendu. Recommandé d'écouter une à deux fois par jour pour péter la forme. Hormis une ou deux, toutes les chansons de l'album sont connues des fans mais le son est là, le fouilli live laisse place à une magnifique folie travaillée. J'ai choisi To a Bond, encore inconnue il y a deux semaines, qui possède le plus beau refrain du monde ; In the Rushes parce que c'est l'une des plus percutantes du lot et qu'elle part merveilleusement dans tous les sens, trois chansons en une ; et Vertigo puisqu'elle finit en beauté sur onze sublimes minutes un album juste parfait. Je suis à court d'adjectifs donc :
Masterpiece.

Islands - In the Rushes

Islands - To a Bond

Islands - Vertigo (if it's a crime)

Crystal Castles

2008-04-07T10:09:00.000-07:00

Etonnant, il n'y a pas qu'en Angleterre et en Allemagne qu'on fait de la bonne musique électronique, il y a aussi au Canada. Ici, Toronto pour être plus exact. Crystal Castles sont Ethan Kath et Alice Glass, le premier joue des instruments pendant que la seconde "chante". La house se voit dépossédée, on a plus affaire à de l'electro mais à une voix. Ca hurle, ça dégobille sa haine en épars cris stridents, c'est désarticulé mais puissant, c'est du n'importe quoi aux mélodies intenses et concises. Dépendance immédiate.

Le style du groupe, c'est ça : "Crystal Castles' music uses unusual instrumentation such as placing an Atari 5200 sound chip inside a keyboard in order to produce a sound that has been described as having "ferocious, asphyxiating sheets of warped two-dimensional Gameboy glitches and bruising drum bombast pierce [the] skull with sheer shrill force, burrowing deep into the brain like a fever". Indie music review website, Pitchfork, gave a positive review of Crystal Castles' remix of "Leni" by GoodBooks, and described the style as "pitch-shifted vocal snippets [that] ricochet like pinballs around Crystal Castles' patented 8-bit synths"." Sur leur myspace est inscrit Trash/Trash/Trash. Tu m'étonnes.

Après des tonnes de remix (The Little Ones, Liars, GoodBooks, la délicieuse Uffie, The Whip, Klaxons, Bloc Party) et une poignée de singles/EPs, le duo sort son premier album en mars dernier. Un des debut album electro de ce début d'année avec, bien que sensiblement différents, les Whip et Does It Offend You, Yeah ?.

Crystal Castles - Dolls

Crystal Castles - Insecticon

Crystal Castles - Bitter Hearts

Crystal Castles - Magic Spells

Crystal Castles - Alice Practice

Crystal Castles - Xxzxczx Me

Crystal Castles - 1991

Crystal Castles - Love and Caring

Crystal Castles - Tell me what to Swallow

Crystal Castles - Make It Hottt (samples Uffie vocal track)

Pour le plaisir : Trivia (comme on dit chez les geeks wikipediens)

- voilà d'où vient le titre de la chanson Alice Practice : "Crystal Castles, named after the Crystal Castle from the She-Ra franchise^[12], formed in December 2003 as a project by Ethan Kath. April 2005, Alice Glass recorded vocals for five original instrumentals by Kath. The band's first single was recorded "accidentally": a microphone test by Glass was released into the public domain through MySpace as "Alice Practice" in September 2005. Glass was not aware that it had been used until record companies heard the song and contacted the duo to offer them record deals."

- qui de l'oeuf ou de la poule je ne sais pas mais en tout cas d'après les dires, ce serait Timbaland qui aurait complètement pompé le dernier single du duo, Courtship Dating, en composant le son de la chanson Ayo Technology qu'il a filé à 50 Cent. "Preuve".

Cadence Weapon

2008-04-04T07:38:00.000-07:00

L'album de hip-hop du début d'année c'est Afterparty Babies pour moi. Bon, je connais pas tous les albums de hip-hop qui sont sortis depuis trois mois mais sur la dizaine que je connais, celui-là l'emporte haut la main. Et en plus, coup de chance, il est canadien.
Cadence Weapon en vrai c'est Rollie Pemberton. Il commence à rapper à 13 ans puis écrira plus tard des chroniques de rap sur Pitchfork et aussi Stylus. Mixtape Cadence Weapon is the Black Hand et excellent premier album Breaking Kayfabe en 2005.
Il fait une tournée en 2007 en compagnie de Final Fantasy, puis sort il y a quelques semaines son deuxième effort, le fabuleux Afterparty Babies qui se termine sur un We Move Away débutant hip-hop pour finir electro clash épileptique. Grosse claque.

Cadence Weapon - Sharks

Cadence Weapon - Diamond Cutter

Cadence Weapon - Lisa's Spider

Cadence Weapon (feat. Final Fantasy) - What Do You Think Will Happen Next

Cadence Weapon (feat. Final Fantasy & Dan Bejar of Destroyer) - An Actor's Revenge

Cadence Weapon - Getting Dumb

Cadence Weapon - House Music

Cadence Weapon - We Move Away

Under Electric Light

2008-03-19T06:53:00.000-07:00

Under Electric Light est l'objet d'un seul homme, Danny Provencher. Et c'est toujours impressionnant (ou gonflant pour les envieux) autant de talent quand on sait qu'une seule personne est à l'origine de chansons comme The City et This Moment.
Le bonhomme se revendique de New Order, The Radio Dept., My Bloody Valentine, Ride, Slowdive et The Notwist. Et on y a droit à la première écoute. Les influences sont là -j'ajouterais un peu de Maps également- sans pour autant éclipser la force des compositions.
Puis, à la seconde écoute, on oublie tout. Les arrangements prennent le pas sur le reste, sur la musique passée, écoutée ces vingt dernières années, comme Maps a su le faire récemment, et les chansons se révèlent véritablement, prennent une ampleur autre, répandent une ambiance à la fois feutrée et percutante. New wave éthérée, limpide, pop dépouillée, divine, et une voix juste et suave, simple et irrésistible.
Deux chansons de son second EP Blue sont en écoute sur son Myspace, Night Out et The City, toutes deux remarquables. Son troisième, After The Blue, est lui dévoilé en entier, quatre titres mis à nu sur sa page bleue, juste sublimes et rien d'autre.

Under Electric Light - Night Out

Under Electric Light - This Moment

Ah si, une dernière chose. Si son album est aussi bon que ces EPs, on risquerait d'avoir affaire à quelque chose de grand.

Bonus Track
The Notwist - Good Lies

Born Ruffians

2008-03-15T09:21:00.000-07:00

Que ce soit dit : Born Ruffians est le nouveau meilleur groupe canadien du monde.
(comment ça, je me répète ?)

Born Ruffians se composent de Luke Lalonde (chant et guitare), Mitch Derosier (basse) et Steven Hamelin (batterie). Ca a l'air classique comme ça, mais en fait c'est fou.
Les instruments font un peu n'importe quoi, d'autres viennent s'ajouter à ces trois-là, des choeurs et des sifflements fusent, des handclaps dérident pendant que le chant prend au coeur à défaut des tripes.
Ils sonnent comme du Tapes 'n Tapes qui sonnent comme du Modest Mouse qui sonnent comme du Figurines qui sonnent comme du Atlas Sound qui sonnent comme du Panda Bear. Bref, comme je disais précédemment, un des nombreux groupes à suivre. Vraiment.

2008 rocks.

Born Ruffians - Piercing It Together

Born Ruffians - Hedonistic Me

Born Ruffians - Red Elephant

Born Ruffians - Foxes Mate For Life

Born Ruffians - Spanish Painting

Born Ruffians - Quattro

Born Ruffians - What People Do

Born Ruffians - Knife (Grizzly Bear cover)

Et parce que cette chanson est fantastique et que Atlas Sound est un autre des groupes de 2008, bonus track :

Atlas Sound - Knife (Grizzly Bear cover)

Plants and Animals

2008-03-13T07:30:00.000-07:00

Que ce soit dit : Plants & Animals est le nouveau meilleur groupe canadien du monde.

Ils ont sorti en 2004 un EP éponyme répondant au doux nom de Plants & Animals (c'est facile de faire des vannes à la Jamel). Onze démos qui situent déjà un peu la patte du groupe.
Durant l'été 2007, ils enregistrent le EP With/Avec de quatre chansons pour, tout de même, une durée de 25 minutes. La griffe du groupe est sortie, acérée et mordante (ça veut rien dire mais je suis pas là non plus pour faire du Bégaudeau, j'ai un train à prendre dans une demi-heure), lacérant l'indie rock d'un coup puissant.
2008 : Parc Avenue. Que dire de plus sinon que ce groupe parvient à sortir de nouveaux chefs d'oeuvre, onze pour être exact, qui en fait (avec MGMT - Weekend Wars, chanson de l'année haut la patte -, Throw Me The Statue - Yucatan Gold suit pas loin derrière -, et en vrac Atlas Sound, Beach House, Black Kids, Bon Iver, Born Ruffians + une cinquantaine d'autres si l'on suit l'alphabet (pour l'instant, bien sûr ...!), et dans une moindre mesure Vampire Weekend - rien que pour la fantastique M79 et ses cordes classiques originales) un des groupes à suivre du moment dans le buzz hypique actuel (Jamel vs. Bégaudeau, approved by me, myself and i).

"Their full-length debut Parc Avenue was released on February 26, 2008 and featured string parts by Sarah Neufeld of The Arcade Fire. It will be released on March 25, 2008 in the United States."

Plants and Animals - Track 03

Plants and Animals - Track 04

Plants and Animals - Track 09

Plants and Animals - Trials & Tribulation

Plants and Animals - New Kind of Love

Plants and Animals - Early in the Morning

Miracle Fortress

2008-03-07T09:09:00.000-08:00

Miracle Fortress est composé de Graham Van Pelt et c'est tout. Van Pelt fait partie du groupe Think About Life aux côtés de Matt Shane et Martin Cesar.
Après le Ep Watery Grave en 2005, c'est en 2007 que Miracle Fortress sort son premier album Five Roses.
En live, il est accompagné par Jessie Stein (guitariste de The Luyas et SS Cardiacs), Jordan Robson-Cramer (batteur de Sunset Rubdown et Magic Weapon) et Adam Waito (clavier de Telefauna).

Miracle Fortress - Whirrs

Miracle Fortress - Little Trees

Miracle Fortress - Blasphemy

Miracle Fortress - Fortune

The Awkward Stage

2008-02-29T03:39:00.000-08:00

Shane Nelken est la tête pensante de The Awkward Stage qu'il a créé après avoir bossé dans un crématorium. Ami de A.C. Newman avec qui il partage la même indie pop débraillée et lumineuse, Nelken sort finalement son album solo Heaven Is for Easy Girls en 2006 sur Mint Records. Et ça marche un peu mieux que l'aventure solo de Newman puisque sa fabuleuse chanson We're Going For A Ride fait un petit carton au Canada et arrive notamment 94e chez CBC Radio 3 en 2006. Et puis quand on met une chanson aussi sublime que West Van Girl à la fin de son album, c'est normal qu'on soit reconnu.

The Awkward Stage - The Morons Are Winning

The Awkward Stage - Heaven Is For Easy Girls

The Awkward Stage - We're Going For A Ride

The Awkward Stage - Rexia Nervosa

The Awkward Stage - The Room Tone

The Awkward Stage - West Van Girl

Broken Social Scene

2008-02-24T08:03:00.000-08:00

Puisque Broken Social Scene est un supergroup et un super groupe, je vais parsemer Canada Hot de posts sur chacun de leurs albums. Et je commence cool avec la B.O. qu'ils ont fait récemment de The Tracey Fragments Score. Pas passionnante mais assez pour patienter jusqu'au prochain post - à défaut d'un prochain album.

Broken Social Scene - Track 01

Broken Social Scene - Track 15

Le lien pour télécharger la bande-originale du film

The Most Serene Republic

2008-02-18T04:55:00.000-08:00

The Most Serene Republic sont un sextet venu tout droit d'Ontario. A l'origine appelés Thee Oneironauts

[Originally formed in mid-2003 by Ryan Lenssen and Adrian Jewett under the name Thee Oneironauts (O-nye-rawn-nauts), the pair recorded and self-released an EP entitled Night of the Lawnchairs on Lenssen's GROK Studios imprint, based on the concept band Rushing to Redlights started by Lenssen. Thee Oneironauts grew to trio status with the addition of Nick Greaves on guitar.]

, ils ont changé pour The Most Serene Republic

[It takes its name from the sobriquet of formerly independent Venice under the Doges, which was regarded as "The Most Serene Republic of Venice".]

et ont sorti leur debut album Underwater Cinematographer en 2005.

The Most Serene Republic - Prologue

The Most Serene Republic - Relatives Eyes

Une seconde version de l'album a été réalisée sur Arts & Crafts, ce qui permet de poster ici davantage de chansons. Le groupe sera le premier qui n'a aucun lien avec les Broken Social Scene à signer sur ce label.

The Most Serene Republic - King Of No-One

The Most Serene Republic - Epilogue

En 2006, le groupe sort sur sa lancée Phages, un fabuleux EP de huit titres.

The Most Serene Republic - Stay Ups

Puis en octobre 2007 paraît le non moins fabuleux second album Population, toujours sur l'excellent label Arts & Crafts.

The Most Serene Republic - Present Of Future End

The Most Serene Republic - Sherry And Her Butterfly Net

The Most Serene Republic - Multiplication Desks

Hot Hot Heat

2008-02-14T13:39:00.001-08:00

Hot Hot Heat a été l'un des meilleurs groupes du monde. C'était en 2002, à la sortie du EP Knock Knock Knock. Puis un peu aussi peu de temps après, dans la même année, au moment de Make Up the Breakdown. Les quinze meilleures chansons du groupe sont là. Il aurait pu les éparpiller tout au long de leur carrière mais non, il a préféré tout sortir la même année. 2002. Enivrement, excitation, explosion. Orgasme.
Auparavant, Scenes One Through Thirteen possédait la très bonne You're Ruining It for Everyone. Plus tard, la moitié de Elevator et Happiness Ltd. sera parfaite quand l'autre s'avèrera malheureusement plus poussive, pas loin des Killers période Sam's Town/Sawdust.
Sur le dernier tout de même, la seizième meilleure chanson de Hot Hot Heat : Outta Heart (sur laquelle, comme Howlin' Pelle Almqvist -The Hives- avec Won't Be Long, chante. Susurre. Avec une voix normale. Pas la voix aigue qu'il a sur n'importe quelle autre chanson. D'abord surprenant, le titre vire vite addictif, magnifique, quasi mythique même. Un chef d'oeuvre quoi).
Mais sur le dernier hélas leur plus mauvaise, une reprise de 5 Times Out Of 100 (originellement parue sur Knock Knock Knock) qui non seulement n'apporte rien, mais qui plus est se voit (dé)compléter d'une envolée lyrique qui gâche tout (cette foutue envolée lyrique à l'origine des mauvaises moitiés d'albums).

Hot Hot Heat - You're Ruining It for Everyone

Hot Hot Heat - 5 Times Out Of 100 (good version)

Hot Hot Heat - Save Us S.O.S.

Hot Hot Heat - In Cairo

Hot Hot Heat - Goodnight Goodnight

Hot Hot Heat - Pickin' It Up

Hot Hot Heat - Dirty Mouth

Hot Hot Heat - Shame On You

Hot Hot Heat - 5 Times Out Of 100 (bad version)

Hot Hot Heat - Outta Heart

Hot Hot Heat - My Best Friend

Hot Hot Heat - Conversation

Islands

2008-02-10T05:02:00.001-08:00

On fait pas dans l'ordre, ce serait trop facile. Donc après The Unicorns il y a Islands.
Ils ont sorti le fantastique Return To The Sea en avril 2006 et vont sortir Arm's Way en avril 2008.

Ils ont enregistré leur premier album dans la chambre de Jamie Thompson à Montreal.
Le second a été enregistré à Los Angeles par Rob Schnapf.

Des membres de Wolf Parade, Arcade Fire et A Silver Mt. Zion ont participé à Return To The Sea.
Arm's Way comportera les titres The Arm, Pieces of You, In the Rushes et Vergito (If it’s a Crime).

Islands - The Arm

Islands - Abominable Snow

Islands - Dnttakemy Wingzz Away

Islands - Flesh

Islands - Joy

Islands - Waterloo Sunset (Kinks cover)

Une bonne poignée de chansons inédites et reprises ont été jouées en live

"I Feel Evil (Creepin' In)"
"Come Into My Room"
"I'm Not Crazy (But I Think I'm Going Crazy)"
"We Love Giving In"
"Be Someone Else"
"Dogs"
"Life In Jail"
"Tender Torture"
"J'aime Vous Quittez"
"We Swim"
"Kids"
"Paradise City"
"Cyanide Breath Mint" (Beck Cover)
"Hurry Up, Run" (Th' Corn Gangg Cover)
"Graceland" (Paul Simon cover)
"Monster Mash" (Bobby 'Boris' Pickett cover)

Pas besoin de préciser que toutes celles que je connais sont fabuleuses.

The Besnard Lakes

2008-02-05T03:51:00.000-08:00

The Besnard Lakes viennent de Montreal, formés par Jace Lasek et Olga Goreas, mari et femme, auxquels viennent s'ajouter Kevin Laing, Nicole Lizée et Steve Raegele.
Ils ont enregistré un excellent premier album, Volume One, en 2003 qui a assez peu fait parler de lui.

The Besnard Lakes - Skyscraper Girls

The Besnard Lakes - You've Got To Want To Be A Star

Puis est paru en février 2007 le fabuleux ...Are the Dark Horse sur le label rouge à tâches dorées Jagjaguwar. 8 titres de post-rock psychédélique, de choeurs poignants, de pop expérimentale, d'instrumentations épiques.
Ont participé à l'album :

Heather Schnarr – violin (on "Disaster", "Because Tonight", "Rides the Rails")
Sophie Trudeau – violin (on "Disaster", "Rides the Rails")
Chris Seligman – French horn (on "Disaster", "Rides the Rails")
Billy Boufford – flute (on "Disaster", "Rides the Rails"), soprano saxophone (on "Disaster", "Rides the Rails")
Jonathan Cummins – guitar (on "And You Lied to Me", "Devastation")
Eric LaRock – bass (on "Devastation")
Jerimiah Bullied – guitar (on "Devastation")
George Donoso III – drums (on "Devastation")
Jean-Paul Terron – drums (on "Devastation")
The Fifth String Liberation Singers Choir – vocals (on "Devastation")

The Besnard Lakes - You Lies To Me

The Besnard Lakes - Because Tonight

Destroyer + Hello, Blue Roses

2008-01-27T07:37:00.000-08:00

Déjà mentionnés précédemment mais ils sont impossibles à oublier. Leurs albums sortent en ce moment et sont formidables.

Aussi bien en solo qu'accompagné de sa dulcinée, le Bowie canadien fait des ravages. Il n'a jamais chanté aussi tendrement sur Blue Flower/Blue Flame, composition fluide, presque susurrée qui ouvre son dernier chef d'oeuvre Trouble In Dreams. Plaza Trinidad et son final fou de lalala dépote, Foam Hands est toujours aussi formidable et la pièce maîtresse Shooting Rockets (From the Desk of Night's Ape) est simplement magnifique.

Destroyer - Blue Flower/Blue Flame

Destroyer - Shooting Rockets (From the Desk of Night's Ape)

Chez Hello, Blue Roses c'est Sydney Vermont qui illumine les compositions. Le folk acoustique ne reste là qu'au second plan, c'est la voix de Sydney qui relève les accords de guitare et les notes de piano. Elle rappelle vaguement Kate Bush, s'envole dans les airs comme dans un opéra pour ne jamais attérir. L'enchaînement Coming Through Imposture/Golden Fruit/Come Darkness en milieu d'album est assez phénoménal.

Hello, Blue Roses - Coming Through Imposture

Hello, Blue Roses - Come Darkness

Entire Cities

2008-01-25T09:21:00.000-08:00

Entire Cities jouent ce qu'ils appellent du punk psychédélique. A forte tendance country alternative, les sept énergumènes de Toronto expérimentent la musique, dérangeant Limbeck et Brakes dans leur folie, conviant l'originalité de Little Barrie à la noirceur de Blanche, mêlant assidûment/acidement tous les groupes d'indie pop mignonne à base d'instrumentations délicieuses, aussi bien canadiens (The New Pornographers, Apostle Of Hustle, The Unicorns, Immaculate Machine) qu'américains (Bishop Allen, The Terrordactyls, Coconut Records, The Deadly Syndrome).
Ils se nomment Simon Borer (guitare, chant), Tamara Lindeman (banjo, chant), Brendan Howlett (basse, trompette), Dwight Schenk (guitare), Ruhee Dewji (flûte, chant), Paul McCrady (clavier, chant) et Paul Weadick (batterie, chant) + Josh Lyon (clavier, accordéon, chant), Stefanie Bruce (harpe) et David Missio (guitare). Voici leur biographie :

"From gratuitously confusing time signatures to delightfully simple hooks, from meticulous choral and instrumental arrangements to their glorious train wreck of a live show, ENTIRE CITIES seem to have a personality disorder. The loosely defined orchestral rockabilly sound is the construct of no less than ten musicians, artists, writers and actors hell-bent on throwing the best party of the night each and every time they play. Discordant, melodic, barn-burning and mournful; ENTIRE CITIES' eclectic line up and musical influences make them feel like a band that is perfectly and precisely stumbling towards something big.

ENTIRE CITIES have fast become a mainstay on the Toronto club scene. From their initial, stripped down introduction at the Bedsprings Talent Show in April of 2006 to the current whirling dervish returning from touring the east coast, ENTIRE CITIES are undisputedly a live band, and one on a mission."

Ils n'ont sorti pour le moment que le fabuleux EP Centralia et c'est pas assez. Il en faut plus. Et vite !

Entire Cities - Coffee

Entire Cities - Dancing With My Brother

Entire Cities - Turbines

Esmerine

2008-01-22T14:31:00.000-08:00

Esmerine est un groupe instrumental de Montréal formé par Bruce Cawdron et Beckie Foon.
Ils ont participé/ont fait partie de Godspeed You! Black Emperor, A Silver Mt. Zion et Set Fire To Flames.
Ils ont réalisé deux albums au sein de Esmerine. Le premier, If Only a Sweet Surrender to the Nights to Come Be True, est paru en mai 2003 ; le second, Aurora, en mai 2005.
Leur post-rock intègre divers instruments comme le violoncelle et le xylophone.

Ah j'oubliais.
C'est beau.

Esmerine - Sweet Surrender Be True

Esmerine - Luna Park

Esmerine - Marvellous Engines of Resistance

Esmerine - Histories Repeating as One Thousand Hearts Mend

Et sinon, important : A Silver Mt. Zion sortent sous leur nom devenu officiel Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra and Tra-La-La Band leur cinquième album renommé 13 Blues for Thirteen Moons en mars prochain.

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1,000,000 Died to Make This Sound - 14:42
13 Blues for Thirteen Moons - 16:45
Black Waters Blowed/Engine Broke Blues - 13:05
BlindBlindBlind - 13:17

Quatre titres, quatre pépites ; 1 heure, 1 chef d'oeuvre.
Si, c'est encore possible.

A Silver Mt. Zion - 13 Blues for Thirteen Moons

Allan Carl Newman

2008-01-17T07:03:00.000-08:00

Les canadiens doivent être super bons au Uno. A tous les jeux, en fait. Je suis sûr que ce sont les genres de personnes à dire "oh lala, regardez comme il neige" en pointant du doigt la fenêtre et mettre un cinq rouge par-dessus un trois jaune. Ou à avancer de six cases au lieu de quatre. Ou même s'occupent-ils tout simplement des scores. Ou de la banque. Bref les canadiens, c'est certain, doivent tricher. Car il est humainement impossible de pondre autant de bons disques. Juste impossible.
Ici, c'est A. C. Newman, leader de The New Pornographers, qui a sorti le génial The Slow Wonder en juin 2004, malheureusement passé relativement inaperçu par chez nous. C'est vraiment dommage car on touche encore une fois à la pop délurée des New Pornographers, peut-être un peu moins power, encore que. Des instrumentations baroques (mon dieu, ce The town halo ... !), des refrains imparables, des effets de voix barrés, bref de l'indie rock déjanté donc parfait - dont la chanson On the Table se voit présente sur la compilation Music from the OC: Mix 4 de 2005.

A. C. Newman - In The Shade

A. C. Newman - The Town Halo

A. C. Newman - Come Crash

Hello, Blue Roses

2008-01-14T14:03:00.000-08:00

Après avoir vaguement entendu Dan Bejar sur la chanson Hello, Blue Roses sur le MonEspace du groupe Hello, Blue Roses pendant plus de deux mois, j'avais peur que The Portrait Is Finished And I Have Failed to Capture Your Beauty me déçoive. Mais au final, non. Au contraire, il est même très très bon. Hello, Blue Roses ne s'avère être en fait qu'un amuse-bouche tant les treize autres compositions sont aussi - pour la plupart plus - mélodiques et envoûtantes.

"Visual artist Sydney Vermont and her man Dan Bejar (Destroyer, The New Pornographers, Swan Lake) formed Hello, Blue Roses in Vancouver in 2005. Sydney writes the songs & Dan arranges them. Song ideas were knocked back and forth over a period of 2 years. Last year Dan & Sydney took time out of regular life to be together, write, read and think about life differently; It was in the balmy climes of their home away from home - Malaga, Spain - that the originals that make up their debut album, The Portrait Is Finished And I Have Failed to Capture Your Beauty... took real shape. In mid 2007, Hello, Blue Roses committed these songs to tape with the help of friends and family after their return to Vancouver at longtime fave spot JC/DC studios. Roses cite 60s faves (Bridget St. John, Bill Fay, the group sing of Trees Community), 80s AOR (Prefab Sprout & Kate Bush) and the cheery mysticism of young Scotland ( Orange Juice & Felt) as musical influences to their sparsely populated, timeless pop sound."

Les arrangements sublimes à la guitare acoustique de Dan Bejar, la voix magistrale un peu d'opéra de Sydney Vermont : 14 titres à la beauté simple. Parfois, il ne faut pas plus.

Hello, Blue Roses - Paquita Reads By Candlelight

Hello, Blue Roses - St. Angela

Hello, Blue Roses - Hymn

L'album n'est pas encore sorti (fin janvier) que Hello, Blues Roses se voient déjà réinterprétés par un autre groupe. En l'occurence, il s'agit de Ruby Isle, jeune groupe américain fort sympathique qui s'essaie à de nombreuses reprises (dont The Raveonettes, Sonic Youth et Kate Bush).

Ruby Isle - Shadow Falls (Hello, Blue Roses cover)

Et en bonus, une nouvelle chanson de Destroyer, très jolie :

Destroyer - Foam Hands

Apostle Of Hustle

2008-01-10T08:01:00.000-08:00

Apostle Of Hustle a vu le jour en 2002 grâce à Andrew Whiteman, l'un des guitaristes de Broken Social Scene. Après deux groupes (Bourbon Tabernacle Choir et Que Vida) et un effort solo en 95 (Fear of Zen), le voilà aux commandes de Apostle Of Hustle, rapidement rejoint par Julian Brown et Daniel Stone. Ils sortent un excellent premier opus en 2004, Folkloric Feel, dans lequel se mêlent influences latines et folk endiablé.

Apostle Of Hustle - Baby You're In Luck

Apostle Of Hustle - Folkloric Feel

Début 2007 paraît National Anthem of Nowhere, où la world music se fait davantage ressentir, jonglant entre rythmes cubains et textes en espagnol, et où l'indie rock dévoile des claviers à vif et un dub sauvage (pour preuve, entre autres, le fantastique The Nakes And Alone).

Apostle Of Hustle - National Anthem of Nowhere

Apostle Of Hustle - The Nakes And Alone

Apostle Of Hustle - Justine, Beckoning

Immaculate Machine

2008-01-05T04:38:00.000-08:00

Entre la démesure épique de Arcade Fire et la power pop psyché des New Pornographers se pose le rock baroque de Immaculate Machine.

"Immaculate Machine are a Canadian indie pop band from Victoria, British Columbia. The group, which is made up of Brooke Gallupe on guitar, Kathryn Calder on keyboards, and Luke Kozlowski on drums, released two self-published albums before signing with Mint Records in early 2005; their Mint Records debut, Ones and Zeros, came out on September 6, 2005, and they supported the album with a tour of Canada and the United States. The band makes frequent use of two and three-part vocal harmonies; all members share vocal duties both live and in the studio.

The band began attracting national and international attention in 2005 when Calder became a sometime member of The New Pornographers, appearing on the album Twin Cinema and touring with the band. Calder is the niece of New Pornographers leader A.C. Newman.

The band's name is taken from the lyrics of One-Trick Pony from the album One-Trick Pony by Paul Simon.

In early June 2007, the band's song, Jarhand was featured as the iTunes free single of the week."

Le groupe a débuté les hostilités avec The View, un passionnant EP de 6 titres ne contenant que des perles. S'ensuit Transporter l'année d'après, tout aussi imparable et délirant. Ones and Zeros paraît l'année suivante encore, en 2005 donc, et fait davantage le pont entre Grandaddy et Weezer - ou entre Pinback et Stars - ou entre Ozma et Spoon ... Bref. En 2006 sort le EP Les Uns Mais Pas Les Autres qui comporte six chansons tirées du précédent album traduites en français. Et last but not least, le fantastique Immaculate Machine's Fables est paru cette année, troisième effort du groupe et troisième réussite, avec des vrais morceaux de beau monde dedans.

Kathryn Calder – keyboards, vocals
Brooke Gallupe – guitar, vocals
Luke Kozlowski – drums, vocals
John Collins – percussion, synthesizer
Caitlin Gallupe – artwork, background vocals
Leslie Rewega – background vocals ("Small Talk")
Owen Pallett – violin
Michael Olsen – cello
Olivia Meek – musical saw ("C'mon Sea Legs")
Alex Kapranos and The Cribs – background vocals ("Jarhand")

Immaculate Machine - Midnight

Immaculate Machine - Pocket

Immaculate Machine - Old Flame

Immaculate Machine - No Such Thing As The Future

Immaculate Machine - Broken Ship

Pas facile de mettre que 5 chansons ...

Fox Jaws

2008-01-03T06:12:00.000-08:00

Fox Jaws ont sorti cette année leur excellent debut album Goodbye Doris.

"When Goodbye Doris is all said and done, there’s not much else to say or think. It’s the kind of music that leaves you breathless, out of words, out of thoughts… and music that can do such things should be treasured…"
— Audio Blood online magazine, 2007.

Petite biographie :

"Deep within the domain of commuters, on the very edge of cottage country, lies the The Fracture Room, the rehearsal space and studio of Barrie, Ontario's Fox Jaws -- a group of friends and musicians who spend their time skirting the edges of music and the meaning of life in a not-so-small town in present-day Ontario. First known as Doris Day, the band has now changed their name to avoid the inevitable lawsuit that would likely ensue their coattails, forging forth with a proud identity and sound of their own.

After the release of their debut recording, an EP fondly entitled Extended Play, Fox Jaws brought forth a sophomore effort with their self-recorded EP, The Fracture Room Sessions. It seemed to capture the live sound and energy that the band had crafted over the first 2 years of its existence. Around this time, the band supplemented its original line-up of Dan Allen (guitar, keys, vocals), Brandyn Aikins (drums, vocals), Derek McColeman (guitar) and Brock Swanek (bass) with young lady vocalist Carleigh Aikins followed by seasoned guitarist/keyboardist Andrew Shropshire, adding new elements of depth and subtlety to both The Fracture Room Sessions and to the intense wall of noise style soundscapes created during their live performances. In addition, this shaped a strong family dynamic (Dan and Derek, and Carleigh and Brandyn are siblings), creating a grand cohesive unit. Additionally, later in 2007, long-time comrade Evan Rosevear joined the ranks and replaced Brock Swanek as bass player.

The band has just released their debut full-length entitled Goodbye Doris recorded by Ryan Mills (Most Serene Republic, Born Ruffians, Old Soul) in both his Toronto studio and the Fox Jaws homestead. The album has been released independently by the band to a good handful of great reviews; critics like NOW magazine, EXCLAIM, and Chromewaves.net have given the band's debut Goodbye Doris some sweet love: "Fox Jaws are real people ... But what they create is on the verge of brilliance, what they live are lives worth documentation, when they die it sounds amazing, when they breathe it brings the audience to life." -- Exclaim

In the past years Fox Jaws has had the pleasure of partaking in a wide variety of musical events; this includes sharing the stage with The Constantines, Wintersleep, Cuff The Duke, Grizzly Bear, Tokyo Police Club, The Meligrove Band, The Junction, Matt Mays, and The Most Serene Republic; having their music used in an independent skateboarding video ("First One's Free") and in the full-length film, "Fuel" as well as being featured at Pop Montreal, Over the Top, NXNE, Barrie Jazz, and SCENE festivals. Fox Jaws has frequented the Toronto Music scene, being invited to headline at places like the Legendary Horseshoe Tavern, the Mod Club and the Drake Hotel.

The group, now over four years old, with a new LP, a new name and quickly rising popularity will shortly be arriving in your town with hopes of infecting all with the Fox Jaws bug. With the willingness to play anywhere, anytime, some friends to help them along the way, and a desire to "put Barrie on the Map," the future looks promising for Fox Jaws, indeed."

Goodbye Doris peut s'acheter ici.

Fox Jaws - Karmonica

Fox Jaws - Quarantine Girl

Julie Doiron

2007-12-26T14:08:00.000-08:00

J'ai bien évidemment choisi cette photo pour la tapisserie à fleurs.

Julie Doiron a sorti huit ou neuf albums apparemment. Bon, j'en connais deux. Et aussi son split avec les géniaux Okkervil River. Donc je suis à l'évidence pas le mieux placé pour en parler. Tout ce que je peux dire c'est qu'elle joue de la country comme Kimya Dawson ou Devendra Banhart de la folk. C'est de l'anti-country, de la psych country, de la freak country, c'est comme on veut, c'est le pendant féminin de Okkervil River si on veut. "ON VEUT". Bon.

Tiré de Julie Doiron / Okkervil River (2003) :

Julie Doiron - The Sweetest Eyes

Julie Doiron - Cancel The Party

Tiré de Goodnight Nobody (2004) :

Julie Doiron - Tonight Is No Night

Tiré de Woke Myself Up (2007) :

Julie Doiron - You Look So Alive

Pony Up

2007-12-20T08:27:00.000-08:00

Pony Up est un groupe d'indie pop venu tout droit de Montreal, formé en 2002 et composé de Lisa J. Smith (basse), Lindsay Wills (batterie), Laura Wills (clavier) et Sarah Moundroukas (guitare). Ils ont sorti un EP en 2005, Pony Up!, puis leur premier album Make Love To The Judges With Your Eyes est paru en mai 2006, propulsé par leur sincère et cru single The Truth About Cats and Dogs (is that they die). Oui, ils dénoncent.
Mais outre la musique, ce qui importe chez Pony Up c'est leur nom. Et surtout ce qui se place après le nom. Y a-t-il oui ou non un point d'exclamation à Pony Up ? Bon, là c'est un point d'interrogation. Je vais la poser sans point d'interrogation : y a-t-il oui ou non un point d'exclamation à Pony Up bon, du coup là 'y a plus rien après, on sait même plus si ce que j'écris là est la continuité de la phrase ou pas. Y a-t-il oui ou non un point d'exclamation à Pony Up !? (mais qu'est-ce qui se passe) Et si oui, doit-on laisser un espace entre Up et ! ou simplement les laisser attacher pour ne pas que ! et ? ne viennent se chevaucher ?
Voilà les questions métaphysiques que posent Pony Up ! ? ("=ù $)à- "=&:,
Sinon la musique est sympa.

Pony Up - Lines Bleed
Pony Up! - Lines Bleed
Pony Up ! - Lines Bleed

Pony Up - Make, Model, #
Pony Up! - Make, Model, #
Pony Up ! - Make, Model, #

Choisissez votre camp.

Holy Fuck

2007-12-15T15:33:00.000-08:00

Holy Fuck ont enregistré leur très bon Holy Fuck en 2005 avec Laurence Currie et Dave Newfeld (qui ont travaillé avec notamment les excellents Apostle Of Hustle et Broken Social Scene). Un EP, Holy Fuck (EP), est paru cette année pour mieux annoncer un second album très prometteur, LP. Comme chacun peut le constater, la recherche de titres d'albums n'a pas été prise à la légère. LP est un fabuleux album d'electronica très certainement bricolé à la main sans l'aide de machines ou synthés superflus. On ressent les tressautements, les failles, les souffles. C'est un album chimiquo-organique (ou bien organiquo-chimique, mais chimiquo-organique sonnait mieux je trouve. En revanche c'est pénible à écrire donc arrêtez de m'interrompre grossièrement), on vit les 37 minutes de cet opus un peu à la manière des autres nombreuses minutes de Vitalic ou iLiKETRAiNS.

Holy Fuck - Frenchys

Holy Fuck - The Pulse

The Russian Futurists

2007-12-12T08:12:00.000-08:00

La musique de The Russian Futurists est lo-fi comme un premier Pinback, power pop comme du New Porno et twee-pop comme les gentils Terrordactyls (groupe américain déjanté que je ne conseillerai jamais assez - avec des tonnes de délicieux goodies à acheter et une musique foutraque et joyeuse à télécharger sans même avoir sarkozy au cul), bref c'est excellent, normal c'est canadien.
Le groupe a sorti trois albums dont le dernier Our Thickness, paru en 2005, est une perle dont on ne se lasse jamais. Ils ont même sorti l'année dernière leur grétaiste ytse, Me Myself & Rye... An Introduction To The Russian Futurists, qui est un bon tremplin pour se pencher sur le groupe sans risquer là non plus de se faire enculer. Parole d'indie kid.

The Russian Futurists - The Matador's Theme

The Russian Futurists - A Telegram From the Future

The Russian Futurists - Precious Metals

The Russian Futurists - Sentiments Vs. Syllables

The Russian Futurists - Our Pens Out Of Ink

Shout Out Louds - Tonight I Have To Leave It (The Russian Futurists remix)

Les Georges Leningrad

2007-12-09T08:12:00.000-08:00

"Les Georges Leningrad est un groupe de musique rock « pétrochimique » mythique de la scène "indie" québécoise et en particulier montréalaise. Il se composait à l'origine de quatre membres jusqu'au départ de la bassiste Toundra LaLouve. Les membres restants sont Poney P (voix+claviers), Mingo (claviers+guitare) et Bobo Boutin (batterie+claviers).

En mars 2007, un des membres est porté disparu ce qui produira la dissolution du groupe. Depuis Poney P à obtenu une position d'alto au "Philadelphia Phillarmonic orchestra" (PPOM). Mingo l'indien compose et enseigne la musique contemporaine à l'institut DAFG d'Istambul. Bobo Boutin continue à suivre Mr. Gilles Robert dans de nombreuses conférences mondiale. Le 26 juin 2007, le groupe donne son dernier concert."

Merci qui ?
Merci WIKIPEDIA.

Ce groupe est vraiment, mais vraiment vraiment barré. Perso je suis pas un grand fan (j'ai d'ailleurs pas osé poster leur reprise du Comment Te Dire Adieu de Gainsbourg, relativement massacré selon moi) mais il en faut pour tous les goûts. Enjoy (si vous pouvez) !

Les Georges Leningrad - Missing Gary

Les Georges Leningrad - St Mary's Memorial Hall

Fifths Of Seven

2007-12-05T03:51:00.001-08:00

Cadeau bonus, c'est noël pour tout le monde après tout, voilà Fifths Of Seven, huitième et dernière (à ma connaissance actuelle, en tout cas) formation de Spencer et consorts, que je ne connaissais absolument pas il y a encore deux semaines. Hop, wikipedia power : "Fifths of Seven is an instrumental string/piano/accordion-based trio out of Montreal, Canada, comprised of Spencer Krug (Wolf Parade, Sunset Rubdown, Swan Lake, and Frog Eyes), Beckie Foon (A Silver Mt. Zion, Set Fire to Flames, and Esmerine), and Rachel Levine (Cakelk)."

Autant dire que c'est pas n'importe quoi. Sorte d'A Silver Mt. Zion moins symphonique et plus apaisé, Fifths Of Seven font de la musique de chambre aérienne, sombre, possédée. Leur splendide Spry from Bitter Anise Folds est paru en août 2005. On (c'est-à-dire je) regrette toutefois l'absence d'une once de bribe de corde vocale de chant d'onomatopée de Spencer Krug mais quiconque n'est pas une groupie fanatique névrosée déviante hystérique qui plus est masculine de la voix (mettre ici l'adjectif le plus dithyrambique possible. Je l'ai pas encore trouvé. Je cherche pourtant. Mais non, je le trouve pas. Je crois qu'il a pas encore été inventé. 'Y a plus qu'à attendre. Ca devrait plus être trop long maintenant. Cinq six décennies grand maximum.) de Krug adorera cet album.

Fifths Of Seven - Waiting

Handsome Furs

2007-12-04T09:40:00.000-08:00

Parce qu'il y a pas que Spencer Krug dans Wolf Parade, Dan Boeckner possède aussi son groupe en compagnie de sa femme derrière les machines. Certes plus classique, autant dans le chant apaisé de Dan Boeckner que les mélodies "organisées", ce passionnant duo de synth-pop a sorti son Plague Park en mai de cette année.

Handsome Furs - Sing Captain

Handsome Furs - Dumb Animals

Sublime pause - avec le non moins tempéré Destroyer - entre tous ces fous que sont les Sunset Rubdown et autres Frog Eyes.

The New Pornographers

2007-11-28T08:07:00.000-08:00

Formé en 97, The New Pornographers est en grande partie le projet de Carl Newman, qui écrit et compose la plupart des titres. Leader avant ça des groupes Zumpano et Superconductor, il a choisi le nom de The New Pornographers après avoir regardé le film The Pornographers du réalisateur japonais Shohei Imamura.
Newamn réfute le terme de "supergroupe" bien qu'il ait relativement tort : « I'm really tired of that supergroup label, and I wish people would stop using it. None of us were known at all outside of Canada — I just don't think it's accurate. » Juste histoire de mettre l'eau à la bouche, voilà quand même l'équipe au complet :

Dan Bejar of Destroyer and Swan Lake;
Kathryn Calder of Immaculate Machine;
Neko Case, solo artist, also of Maow and cub;
John Collins of The Evaporators;
Kurt Dahle of Limblifter and Age of Electric;
Todd Fancey, solo artist (as Fancey) and Limblifter;
Carl Newman, solo artist (as A.C. Newman), also of Superconductor and Zumpano; and
Blaine Thurier, independent filmmaker.

Quand même ...

Mass Romantic, premier album du groupe que le génial Carl Newman a co-écrit avec le génial Dan Bejar, est paru en 2000 et a remporté un Juno Award pour l'Alternative Album of the Year.

The New Pornographers - The Fake Headlines

The New Pornographers - Jackie

The New Pornographers - Execution Day

Enregistré sur une période de près d'un an (difficile de rameuter tout ce beau monde !), Electric Version est finalement paru mi-2003. Continuant de créer une sorte de power pop baroque, quelque part entre Handsome Furs et Immaculate Machine (forcément, hein ! Autant prendre les références les plus proches, tant qu'à faire), The New Pornographers rocks.

The New Pornographers - The End Of Medicine

The New Pornographers - Chump Change

Le groupe engage de plus en plus de monde. Sur le troisième album Twin Cinema en août 2005, ils sont bien une quinzaine. Toujours aussi passionnant et inventif, l'album se situe au même niveau que les deux premiers, c'est-à-dire au top de l'indie rock canadien.

The New Pornographers - Star Bodies

The New Pornographers - Streets Of Fire

Challengers, paru cet été, n'a étrangement pas été apprécié à sa juste valeur (c'est-à-dire au même titre que les précédents) par Pitchfork. Pourtant, il est vraiment, mais vraiment, excellent. Elaboré, pas si facile d'accès pour de la pop, assez épique et grandiose dans ses moments, et même pas superbordélique malgré ce qui suit :

The New Pornographers
- A. C. Newman – vocals, guitar, piano, Wurlitzer, Casio, mandolin, percussion, bass, bass mandolin
- Blaine Thurier – Fender Rhodes, sampler
- Danny Bejar – vocals, shakers, guitar, piano
- John Collins – bass, baritone guitar, glockenspiel, mandolin, guitars, Casio, tambourine
- Kathryn Calder – vocals, piano, Wurlitzer
- Kurt Dahle – drums, vocals, percussion
- Neko Case – vocals
- Todd Fancey – guitars, banjo, mandolin

Guest musicians
- Alan Hampton – double bass
- Benjamin D. Calb – cello
- Brendan Ryan – accordion, French horn, trumpet
- Eileen Gannon – harp
- Leslie Kubicka – flute, piccolo
- Marla Hansen – viola
- Olivier Manchon – violin
- Phil Palazzolo – guitar
- Tara Szczygielski – violin

The New Pornographers - Failsafe

The New Pornographers - Unguided

The New Pornographers - Go Places

Destroyer

2007-11-24T06:49:00.000-08:00

A la tête bandante de Destroyer, Daniel Bejar. Connu depuis The New Pornographers et leur power pop teintée de rock pertinent (c'est pas Nada Surf, non plus), Daniel Bejar a débuté longtemps avant - 1995 - avec son projet Destroyer. Entre Bowie et Jonathan Donahue (Mercury Rev période Deserter's Songs/All Is Dream), la voix de Daniel Bejar est envoûtante. Il nomme de "European blues" la musique de Destroyer, et sur sa page myspace est écrit "lyrique". Bref, c'est somptueux, intimiste, et depuis Your Blues (2004), grandiose dans la proximité, palpable, sensible, voyant défiler des symphonies discrètes jusqu'à des envolées orchestrales incoercibles.

Destroyer - Hey, Snow White

Destroyer - Mercy (We Had The Right)

Destroyer - The Bad Arts

Destroyer - Notorious Lightning

Destroyer - Don't Become The Thing You Hated

Dernier opus de Destroyer paru en février 2006, Destroyer's Rubies est un bijou, un objet qu'il faut protéger, une perle de musique de chambre avoisinant le psychédélisme jazzy, la pop baroque dépouillée de sa fougue épique, l'opposé le plus total des New Pornographers. Magnifique, éclatant, riche, éblouissant, resplendissant, splendide, étincelant, flamboyant, brillant, rutilant, rayonnant, fastueux, lumineux, luxueux, royal, monarchique, régalien, princier, superbe, merveilleux, radieux, admirable, majestueux, glorieux, réputé, renommé, célèbre, fameux, illustre, grand, noble, éminent, prestigieux, remarquable, marquant, supérieur, d'envergure, génial, mémorable, sensationnel, magistral, puissant, relevé, imposant, solennel, important, miraculeux, mirifique, prodigieux, mirobolant [fam], fabuleux, fantastique, féerique, surnaturel, étonnant, extraordinaire, sublime.

Destroyer - Rubies

Destroyer - Looters' Follies

Il en manque ?

Wolf Parade

2007-11-21T13:18:00.001-08:00

Quand je pense qu'à l'origine je devais faire ça dans l'ordre alphabétique, mais Sunset Rubdown m'a eu, encore une fois. Impossible de leur résister. Du coup, obligé de parler de Swan Lake. Forcément. Puis Frog Eyes. Pas le choix. Et bien sûr, maintenant c'est au tour de Wolf Parade. Le premier groupe avec Spencer Krug dedans dont j'ai entendu parler (peut-être même le premier groupe canadien vraiment indé - Arcade Fire, Broken Social Scene, ... mis de côté). En revanche j'ai écouté Sunset Rubdown en premier. L'album Apologies to the Queen Mary de Wolf Parade est paru fin 2005, j'ai donc attendu fin 2006 pour écouter Sunset Rubdown. Je suis d'une logique sans précédent.

Wolf Parade - Same Ghost Every Night

Wolf Parade - I'll Believe In Anything

Wolf Parade - Dinner Bells

Entre Wolf Parade et Sunset Rubdown, la frontière est proche. La voix obnubilante, hypnotisante, et tous les synonymes en -ante s'en approchant, est toujours présente. Sorte de montagne russe improbable, Spencer Krug est juste phénoménale. La musique est toujours aussi psychédélique, baroque, épique et tous les autres adjectifs en -que s'en approchant. Juste la différence c'est que chez Wolf Parade 'y pas les choeurs dramatiques de Camilla Wynn Ingr. A part ça, c'est encore du génie. La preuve, ci-dessous les deux dernières chansons du EP de 2005, dont une Lousy Pictures grandiose. Comment des chansons comme celles-ci peuvent décemment se retrouver en b-sides d'un EP ?

Wolf Parade - Disco Sheets

Wolf Parade - Lousy Pictures

Sinon, avant l'album, le groupe a sorti deux EP. Le second, de six titres, en 2004.

Wolf Parade - The National People's Scare

Wolf Parade - Killing Armies

Le premier, de quatre titres, en 2003.

Wolf Parade - Wits Or A Dagger

Wolf Parade - Secret Knives

Frog Eyes

2007-11-20T05:05:00.000-08:00

Dans la quadrilogie Wolf Parade/Sunset Rubdown/Swan Lake/Frog Eyes, ce dernier est probablement mon "moins préféré" ! D'un côté, ce groupe a à son actif 5 albums et 1 EP, il est moins aisé de placer la barre haute à chaque envolée.
Carey Mercer, chanteur magnifique façon Spencer Krug, l'autre déjanté à l'origine du groupe (et, détail, membre des trois autres cités ci-dessus) use de ses tripes pendant que Melanie Campbell, sa femme, martèle les fûts mais avec élégance, toujours.
Grandes oeuvres de pop baroque, de psychédélisme dramatique, d'indie rock déviant, les opus de Frog Eyes ne sont pas tous de même qualité mais restent relativement de haut niveau. Les notes de Pitchfork ne s'y trompent pas, hormis en ce qui concerne celle du EP The Future Is Inter-Disciplinary or Not at All, un peu basse alors qu'il contient tout de même le formidable A Future Begs A Hero (et sept autres titres loin d'être mauvais). Les notes, que je partage (bien qu'il faudrait rajouter selon moi 0.5 à chacune !), parlent d'elles-mêmes.

2002, The Bloody Hand : 8.6/10

Frog Eyes - Silence But For The Gentle Tinkling Of The Flowing Creek

2003, The Golden River : 8.2/10

Frog Eyes - Time Reveals Its Plans At Poisoned Falls

Frog Eyes - Orbis Magnus

2004, The Folded Palm : 7.5/10

Frog Eyes - Ice On The Trail

2004, Ego Scriptor : 7.7/10

Frog Eyes - A Latex Ice Age

Frog Eyes - Ship Destroyer

Frog Eyes - I Like Dot Dot Dot

2006, The Future Is Inter-Disciplinary or Not at All : 5.2/10 (l'erreur est humaine. Disons plutôt 8.0 tout rond)

Frog Eyes - A Feeling I Feel It

Frog Eyes - I Am Telling You That Cities

2007, Tears of the Valedictorian : 8.5/10

Frog Eyes - Caravan Breakers They Prey On The Weak And The Old

Frog Eyes - Bushels

Bon. Peu de surprise pour le prochain, désolé !

Swan Lake

2007-11-18T07:45:00.001-08:00

Swan Lake is a Canadian indie supergroup comprising Carey Mercer of Frog Eyes, Daniel Bejar of Destroyer and The New Pornographers, and Spencer Krug of Wolf Parade, Sunset Rubdown, and Frog Eyes. The group released their debut album Beast Moans on November 21, 2006 through Jagjaguwar.

Swan Lake - Nubile Days

Pas besoin de traduire, le name-dropping fait son effet. Le caviar de l'indie rock canadien est rassemblé ici, entre le psychédélisme expérimental de Frog Eyes, la power pop de The New Pornographers, l'acoustique sombre de Dan Bejar et son Destroyer, et la pop baroque de Wolf Parade et Sunset Rubdown, Swan Lake ne pouvait pas se casser la gueule.

Swan Lake - Pleasure Vessels

On est au final assez loin de The New Pornographers, plus destroyed que Destroyer, moins aérien et lointain que Frog Eyes, plus arrangé et indie-pop-songé que Wolf Parade et Sunset Rubdown. C'est juste grand. Le rock canadien dépasse ici les Etats-Unis, le Royaume-Uni, la Suède, tout. Juste grand.

Swan Lake - Shooting Rockets

Sunset Rubdown

2007-11-14T08:54:00.000-08:00

L'un des plus prolifiques artistes de l'indie rock est de retour avec le troisième effort de Sunset Rubdown en à peine trois ans. Ce qui ne devait être qu'un énième side-project de Spencer Krug se voit au final grapiller du terrain à Wolf Parade et son superbe album de pop expérimentale. Car chez Sunset Rubdown, il est aussi question de limites à repousser. Random Spirit Lover ne recèle aucun temps mort, tout y est incroyablement vivant sur près d'une heure éreintante remplie de sublime désespoir. Les dissonnances cassantes de The Mars Volta viennent déjouer l'euphorie impulsive de Modest Mouse, le clavier déridé de Pinback malmène le psychédélisme angoissant d'une moitié des groupes canadiens, de The Besnard Lakes à The Dears. L'autre moitié, qui réunit Broken Social Scene et Arcade Fire, se retrouve dans les voix féminines qui différencient sensiblement Sunset Rubdown de Wolf Parade, Spencer Krug expulsant avec toujours autant de virulence une voix à la Alec Ounsworth (Clap Your Hands Say Yeah) ou Eli Mardock (Eagle Seagull) dérangeant Ian Curtis dans son cercueil.

Up On Your Leopard, Upon the End of You Feral Days

Setting Vs. Rising

Child-Heart Losers

Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band

2007-11-08T11:29:00.000-08:00

En attendant Fuck You Drakulas (fin 2007?), voici deux titres du dernier album de Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band, Horses in the Sky.

Hang On To Each Other

Horses In The Sky

Thee Silver Mountain Reveries

2007-11-03T12:42:00.000-07:00

En attendant Fuck You Drakulas (fin 2007?), voici les deux plus courts titres des quatre présents sur leur seul mais néanmoins excellent EP Pretty Little Lightning Paw.

More Action ! Less Tears !

There's A River In The Valley Made Of Melting Snow

The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band

2007-10-20T04:14:00.000-07:00

En attendant Fuck You Drakulas (fin 2007?), voici trois titres issus des deux albums de The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band, Born into Trouble as the Sparks Fly Upward et This Is Our Punk-Rock, Thee Rusted Satellites Gather + Sing. Entre musique de chambre noire et post-rock en mousse, le trio québécois expédie les livraisons depuis 2000 aussi rapidement que la fratrie Furnaces.

Could've moved mountains...

Babylon Was Built On Fire/Starsnostars

Goodbye Desolate Railyard

A Silver Mt. Zion

2007-10-17T13:29:00.000-07:00

En attendant Fuck You Drakulas (fin 2007?), voici trois des huit meilleures compositions du premier et unique album de A Silver Mt. Zion, He Has Left Us Alone but Shafts of Light Sometimes Grace the Corner of Our Rooms…. Entre pop psychédélique et fanfare désabusée, A Silver Mt. Zion est un ovni (orchestre violant non-identifié) à part dans la chaleur canadienne, d'une froideur angoissante, d'une expérience unique : la musique parfaite pour accompagner une douche façon Psychose.

Blown-out Joy From Heaven's Mercied Hole

Broken Chords Can Sing a Little

Movie (Never Made)

AIDS Wolf

2007-10-11T09:09:00.001-07:00

According to singer Special Deluxe, the name "AIDS Wolf" comes from an urban legend wherein wolves carry AIDS and pass it to house pets who then pass it on to people:

"We didn’t come up with AIDS Wolf as a concept. The idea has been floating around in the public psyche for a while. In urban legend, wolves transmit AIDS instead of rabies; in depressing college towns, street gangs spray-paint ‘AIDS Wolf’ on the side of buildings."

The band has given other answers to similar questions, however:

"My partner and I were on a road trip in Ohio, and it just came to us. It was a universal message. It's a combination of our spirit peers in An Albatross (animal) and The Sick Lipstick (R.I.P.) (illness). It fits, because we're a little bit no–wave and a little bit hardcore, like each of those bands. It's also a message that we as humans must take care for our animal siblings as their health is a barometer of our own survival."

AIDS Wolf cherchent la noise, qu'ils soient seuls ou en versus avec les tout aussi déjantés Athletic Automaton de Rhode Island. Barbouillée entre la lo-fi hardcore de Help She Can't Swim et l'indie pop foutraque de Architecture In Helsinki, la musique des canadiens arty-destroy est tout simplement addictive, barrée au plus haut point final.

Letter To Al Johnson

Multiply

Collecting Past Debts

Ad Vielle Que Pourra

2007-10-07T09:40:00.000-07:00

Ad Vielle Que Pourra sont une sorte de DeVotchKa qui auraient passé un peu plus de temps chez Yann Tiersen que Boban Marković. Emprunt d'un folklore breton et de la musique traditionnelle québécoise, le groupe a sorti quatre albums entre 1989 et 96 (dont l'attachant New French Folk Music) qui mettent en avant la vielle à roue et les jeux de mot désuets. Le chant en français et les instruments tziganement fanfaresques en font un groupe à la fois ringard et hypé. Ça dépend juste des jours.

Valse Des Coquelicots Java Niaise

Les Filles De France

Alexisonfire

2007-10-05T13:24:00.000-07:00

Bon, apparemment, Alexisonfire est un groupe post hardcore. Moi, je veux bien, j'y connais pas grand chose dans ce style. J'aurais même marché pour heavy bal musette.
La première fois que j'ai eu affaire à eux, je me suis dit que j'avais déjà entendu ça mille fois. Un peu du style emo, une rage adolescente qui n'en finira donc jamais, quelque chose d'insouciant que partagent moult formations adultes dont je tairai les noms par pure inculture de ma part.
Je pourrais citer bêtement The Used, My Chemical Romance, Thursday, Taking Back Sunday, Funeral For A Friend, Matchbook Romance, Something Corporate, Thrice, Finch (wah, il remonte à loin celui-là), ainsi que les excellents Brand New et Emanuel. Voilà les seules références que j'ai en terme d'emo sans l'aide de wikipedia.
Je suppose que, si un emoboy passe par là, tout ça est totalement ridicule, que je ne connais que ce qu'il y a en surface et qu'il y a cent fois mieux si on approfondit le truc, et donc je me ferais salement réprimander (comme je réprimanderais salement quiconque proclamerait que les maîtres de l'indie rock canadien sont Arcade Fire quand des dizaines de groupes sont dans l'ombre, prêts à bondir à la moindre perche tendue par Bowie).
Bon, ce post est long. Tout ça pour dire que, au final, Alexisonfire est plus qu'un groupe screamo-emo-punk-hardcore-blablabla et que l'influence la plus directe et inévitable est AFI, A Fire Inside, au coeur de Alexisonfire, la preuve ces trois chansons du quintet d'Ontario, issues de leurs trois excellents albums :

Adelleda

Happiness By The Kilowatt

Rough Hands

Arcade Fire

2007-10-02T09:36:00.000-07:00

On ne présente plus Arcade Fire, tout le monde connait leurs chansons et il est décemment impossible de choisir une ou même deux chansons de leur répertoire, donc voici deux reprises live : une de France Gall, l'autre de The Clash.

Poupée de Cire, Poupée de Son

Guns of Brixton

En bonus, le Ep Live Fashion Rocks avec David Bowie, fan inconditionnel du groupe mais avant tout immense artiste.

01. Life On Mars

02. Wake Up

03. Five Years